Hay historias que se leen.
Y hay historias que además se dibujan.
El cómic y la novela gráfica han desempeñado un papel fundamental en la representación lésbica y queer porque permitieron mostrar algo que durante mucho tiempo resultó difícil de encontrar en otros medios: mujeres que se miran, se desean, se enamoran, se enfadan, construyen comunidades y viven sus propias historias sin que necesariamente exista un hombre en el centro de la narración.
Desde las tiras autobiográficas de Alison Bechdel hasta romances juveniles, aventuras fantásticas, ciencia ficción, superheroínas y amores que sobreviven durante décadas, el cómic sáfico ha creado una biblioteca enorme y extraordinariamente diversa.
Y no hablamos solamente de historias de amor.
Hay cómics sobre identidad, familia, amistad, enfermedad, activismo, sexualidad, racismo, género, adolescencia, envejecimiento y búsqueda de una vida propia.
Porque una de las grandes virtudes de la narrativa gráfica es precisamente esa: puede contar una historia íntima y política al mismo tiempo.
En LesbiEstupenda reunimos cómics y novelas gráficas con representación lésbica, sáfica o queer claramente documentada, diferenciando además las obras específicamente lésbicas de aquellas que incorporan personajes o relaciones queer dentro de un universo más amplio.
¿Qué es un cómic sáfico?
El término «sáfico» procede de Safo de Lesbos y actualmente se utiliza para describir obras protagonizadas por mujeres que sienten atracción o mantienen relaciones afectivas con otras mujeres.
En el mundo del cómic, esto incluye desde historias claramente lésbicas hasta obras con protagonistas bisexuales, queer o personajes cuya identidad escapa de las categorías tradicionales.
Por eso, no todo cómic incluido en una guía sáfica tiene que ser estrictamente «lésbico».
Lo importante es que exista representación queer o una relación entre mujeres relevante para la historia, y que no estemos confundiendo una lectura de fans con una relación realmente presente en el texto.
Y aquí empieza nuestra ruta.
1. Alison Bechdel: cuando el cómic lésbico se convirtió en historia cultural
Unas lesbianas de cuidado (Dykes to Watch Out For) — Alison Bechdel
Años: 1983-2008
País: Estados Unidos
Género: tira cómica, humor, sátira social y política
Si hablamos de cómic lésbico, es imposible no empezar por Alison Bechdel.
Durante veinticinco años, Bechdel publicó Dykes to Watch Out For, una tira que terminó convirtiéndose en una auténtica crónica de la vida lésbica y queer estadounidense.
La serie seguía a un grupo de personajes y utilizaba el humor para hablar de relaciones, sexo, amistad, política, feminismo, activismo, cultura popular y vida cotidiana.
En España se ha publicado como Unas lesbianas de cuidado. Penguin Libros recoge precisamente su recorrido de 1983 a 2008 y su importancia dentro de la cultura lésbica.
Pero existe otra razón por la que esta obra es conocida incluso por personas que jamás han leído un cómic de Bechdel.
En 1985 apareció dentro de la serie la tira The Rule, de la que surgió lo que hoy conocemos como test de Bechdel-Wallace.
La idea era sencilla: una película debía tener al menos dos mujeres que hablaran entre ellas sobre algo que no fuera un hombre.
Bechdel atribuyó la idea a su amiga Liz Wallace, y la tira se convirtió posteriormente en una herramienta muy conocida para hablar de representación femenina en el cine.
Lo curioso es que originalmente no pretendía ser un sofisticado método académico.
Era, básicamente, un chiste.
Y precisamente por eso funcionaba tan bien.
Fun Home: Una familia tragicómica — Alison Bechdel
Año: 2006
País: Estados Unidos
Género: novela gráfica autobiográfica
Si Dykes to Watch Out For convirtió a Bechdel en una figura fundamental del cómic lésbico, Fun Home la llevó al gran público.
La novela gráfica reconstruye la infancia y juventud de Bechdel y su compleja relación con su padre, un hombre gay que nunca llegó a vivir abiertamente su sexualidad.
Al mismo tiempo, la autora cuenta su propio proceso de descubrimiento y salida del armario.
El resultado es una obra profundamente personal en la que literatura, memoria familiar, sexualidad y duelo aparecen entrelazados.
La American Library Association la identifica explícitamente como una memoria gráfica en la que Bechdel aborda su salida del armario como lesbiana y la relación con su padre homosexual.
Fun Home ganó además importantes reconocimientos dentro del mundo del cómic y posteriormente fue adaptada como musical de Broadway.
Es una lectura imprescindible para entender cómo la experiencia lésbica puede convertirse en autobiografía, literatura y memoria familiar al mismo tiempo.
2. Cómic lésbico español: Alicia en un mundo real
Alicia en un mundo real — Isabel Franc y Susanna Martín
Año: 2010
País: España
Género: novela gráfica / narrativa lésbica / comedia dramática
Aquí tenemos una de las obras imprescindibles del cómic lésbico español.
Escrita por Isabel Franc e ilustrada por Susanna Martín, Alicia en un mundo real cuenta la experiencia de Alicia, una mujer que se enfrenta a un cáncer de mama sin renunciar al humor, la amistad, el deseo ni a su manera de mirar el mundo.
La obra está claramente catalogada como cómic y narrativa lésbica por Editorial Egales.
Y resulta especialmente interesante porque el cáncer no se convierte en una historia de derrota.
Alicia sigue viviendo.
Sigue relacionándose.
Sigue deseando.
Sigue siendo ella.
El cómic aborda la enfermedad y la transformación corporal desde una perspectiva cercana, irónica y profundamente humana.
Además, la obra obtuvo el Premio Jennifer Quiles, y Norma Editorial la publicó originalmente en 2010.
Una de esas obras que merecen ocupar un lugar mucho más visible en cualquier historia del cómic lésbico en España.
3. Laura Dean me ha vuelto a dejar: cuando el amor también puede ser tóxico
Laura Dean Keeps Breaking Up with Me — Mariko Tamaki y Rosemary Valero-O’Connell
Año: 2019
País: Estados Unidos / Canadá
Género: Young Adult / romance / coming of age
Freddy Riley está enamorada de Laura Dean.
El problema es que Laura Dean no parece especialmente interesada en tratarla bien.
La relación va y viene constantemente, mientras Freddy comienza a perder incluso la conexión con sus amistades.
La novela gráfica explora así una cuestión que durante mucho tiempo estuvo prácticamente ausente de la representación lésbica juvenil: las relaciones entre chicas también pueden ser complicadas, tóxicas o emocionalmente dañinas.
Y eso no convierte a la historia en una representación negativa.
Al contrario.
Permite mostrar que una relación entre dos mujeres no tiene que ser automáticamente perfecta simplemente porque sea queer.
La editorial First Second la presenta como una historia de primer amor queer y relaciones tóxicas. Fue además reconocida con un Eisner y un Ignatz, entre otros premios.
El dibujo de Rosemary Valero-O’Connell, con sus tonos rosados y su estética delicada, contrasta con la complejidad emocional de la historia.
Y ahí está buena parte de su encanto.
4. Bingo Love: el amor entre mujeres también tiene memoria
Bingo Love — Tee Franklin, Jenn St-Onge y Joy San
Año: 2018
País: Estados Unidos
Género: romance / drama / cómic queer
Hazel Johnson y Mari McCray se conocen en un bingo de iglesia en 1963.
Se enamoran.
Pero las presiones familiares y sociales terminan separándolas.
Ambas acaban casándose con hombres y formando sus propias familias.
Hasta que, décadas después, vuelven a encontrarse.
Ahora son mujeres mayores.
Y descubren que aquello que sentían no ha desaparecido.
Publicada por Image Comics en 2018, Bingo Love se convirtió en una historia especialmente significativa por representar amor lésbico entre mujeres negras y, además, lesbianismo en la madurez.
No es una historia sobre descubrir el amor por primera vez.
Es una historia sobre descubrir que quizá nunca dejó de estar ahí.
Y esa perspectiva resulta especialmente valiosa dentro de una cultura popular que todavía representa con demasiada frecuencia el deseo entre mujeres desde personajes muy jóvenes.
5. Sunstone: romance, deseo y BDSM
Sunstone — Stjepan Šejić
Inicio: 2014
País: Croacia / Estados Unidos
Género: romance erótico / comedia / BDSM
Aquí cambiamos completamente de registro.
Sunstone sigue a dos mujeres, Ally y Lisa, que se conocen a través de sus intereses relacionados con el BDSM y comienzan explorando una relación basada inicialmente en sus fantasías y deseos.
La serie combina romance, humor, erotismo y exploración emocional.
Top Cow define oficialmente Sunstone como una comedia romántica erótica sobre dos mujeres y temas relacionados con el sexo, las relaciones y el fetichismo.
Es importante incluirla porque demuestra que la literatura gráfica sáfica también puede hablar abiertamente de sexualidad.
Eso sí: no es una obra juvenil ni una lectura romántica convencional.
Su contenido sexual y su temática BDSM la sitúan claramente en un público adulto.
Precisamente por eso resulta interesante dentro de una guía amplia: el cómic lésbico no tiene por qué limitarse al coming-of-age o al romance adolescente.
6. En un rayo de sol: amor sáfico en el espacio
On a Sunbeam (En un rayo de sol) — Tillie Walden
Año: 2018
País: Estados Unidos
Género: ciencia ficción / romance / aventura
Ahora nos vamos literalmente al espacio.
Tillie Walden construye en On a Sunbeam un universo de ciencia ficción habitado por una tripulación que viaja entre planetas restaurando edificios y estructuras antiguas.
Pero en el corazón de la historia existe un amor.
Mia conoce a Grace durante su adolescencia en un internado.
Se enamoran.
Después se separan.
Y años más tarde, Mia emprende un viaje espacial que está relacionado con la posibilidad de volver a encontrarla.
La editorial describe la obra como una historia de dos líneas temporales, segundas oportunidades y un amor perdido que vuelve a ocupar el centro de la aventura.
Es una obra especialmente bonita para quienes quieren descubrir ciencia ficción sáfica que no utiliza el romance como simple subtrama.
Aquí el amor forma parte del motor de la aventura.
7. Always Human: amor lésbico en un futuro tecnológico
Always Human — Ari North
Inicio: 2015
Edición gráfica: 2020-2021
País: Australia / Reino Unido
Género: ciencia ficción / romance / webcómic
Antes de llegar al papel, Always Human fue un popular webcómic.
Su historia está ambientada en un futuro en el que la tecnología permite modificar prácticamente cualquier aspecto de la apariencia física.
Sunati se siente atraída por Austen, una joven que no puede utilizar estas modificaciones debido a una condición que afecta a su sistema inmunitario.
Lo que comienza como atracción se convierte en una relación que tendrá que enfrentarse a inseguridades, diferencias y problemas bastante humanos.
WEBTOON clasifica oficialmente la serie como GL y la describe como la historia de dos chicas que se enamoran.
La edición gráfica también ha sido presentada por su editorial como una novela gráfica sáfica protagonizada por dos mujeres jóvenes.
Es una recomendación estupenda para quien quiera algo romántico, futurista y visualmente muy colorido.
8. Lumberjanes: aventuras, amistad y amor entre chicas
Lumberjanes — Shannon Watters, Grace Ellis, Noelle Stevenson y Brooklyn A. Allen
Desde: 2014
País: Estados Unidos
Género: aventura / fantasía juvenil / cómic
Cinco amigas.
Un campamento de verano.
Criaturas sobrenaturales.
Misterios.
Y bastante caos.
Lumberjanes mezcla aventuras fantásticas con una representación queer especialmente natural.
Entre sus protagonistas están Mal y Molly, cuya relación romántica se convierte en uno de los elementos más queridos de la serie.
La relación no aparece como un gran «problema queer» que haya que resolver.
Son dos chicas que se gustan.
Y siguen enfrentándose a monstruos.
La serie resulta especialmente interesante por esa normalización de la diversidad dentro de una historia de aventuras dirigida al público joven.
9. Mooncakes: brujas, hombres lobo y romance queer
Mooncakes — Suzanne Walker y Wendy Xu
Año: 2019
País: Estados Unidos
Género: fantasía / romance / cómic juvenil
Nova Huang es una joven bruja que trabaja en la librería de sus abuelas.
Una noche se encuentra con Tam Lang, su antiguo amor y una persona no binaria que además es un hombre lobo.
A partir de ahí aparecen magia, demonios, rituales, familia y viejos sentimientos.
Mooncakes combina romance queer con fantasía y representación asiático-estadounidense. El material editorial destaca precisamente las identidades queer de sus protagonistas y la importancia de la relación entre Nova y Tam.
No es una obra exclusivamente lésbica, por lo que conviene incluirla en la categoría queer/sáfica ampliada, pero resulta muy recomendable dentro de una biblioteca LBTQ+.
Además, cuenta con una protagonista con discapacidad auditiva y un personaje principal no binario.
10. Cheer Up!: Love and Pompoms: adolescencia, lesbianismo y representación trans
Cheer Up!: Love and Pompoms — Crystal Frasier y Val Wise
Año: 2021
País: Estados Unidos
Género: Young Adult / romance / deporte
Annie es una adolescente lesbiana que comienza su último año de instituto bajo presión para entrar en el equipo de animadoras.
Bebe, su antigua amiga, es una chica trans que también está intentando encontrar su lugar.
Las dos vuelven a acercarse y descubren que quizá entre ellas exista algo más que amistad.
La obra combina romance adolescente, deporte, identidad, amistad y representación trans.
Su editorial confirma que Annie es lesbiana y que Bebe es una chica trans.
Además, Cheer Up! recibió un GLAAD Media Award y fue finalista de los Lambda Literary Awards.
Es una opción especialmente interesante para lectoras jóvenes porque presenta personajes queer que no existen únicamente para sufrir.
También se divierten.
Se enamoran.
Se equivocan.
Y siguen adelante.
11. The Girl from the Sea: una historia de amor entre una chica y una selkie
The Girl from the Sea — Molly Knox Ostertag
Año: 2021
País: Estados Unidos
Género: fantasía juvenil / romance / coming of age
Morgan Kwon tiene dieciséis años y sabe que es gay.
Lo que no sabe es cómo será su vida cuando consiga marcharse de la pequeña isla donde vive.
Una noche conoce a Keltie, una selkie capaz de adoptar forma humana.
Entre ambas surge una historia de amor que mezcla fantasía, adolescencia y descubrimiento personal.
Publishers Weekly la describe directamente como una novela gráfica que combina romance adolescente queer, realismo y fantasía, y señala que Morgan planea salir del armario como lesbiana.
La historia también introduce cuestiones relacionadas con la familia, la identidad y la presión social.
Una lectura especialmente recomendable para quienes disfrutan del romance fantástico sin renunciar al coming-of-age.
12. Hiedra Venenosa: cuando el cómic de superhéroes se volvió sáfico
Poison Ivy — G. Willow Wilson y Marcio Takara
Inicio: 2022
Editorial: DC Comics
Género: superhéroes / terror / fantasía oscura
Y llegamos a una de las parejas queer más conocidas de los cómics mainstream.
Harley Quinn y Poison Ivy comenzaron a desarrollar una relación especialmente cercana desde Batman: The Animated Series, pero con el paso de los años su vínculo dejó de ser simplemente subtexto.
DC reconoce actualmente a Harley e Ivy como una pareja queer y documenta cómo su relación pasó de la insinuación a convertirse en una relación explícita dentro del canon.
La serie Poison Ivy de 2022, escrita por G. Willow Wilson y dibujada por Marcio Takara, no es una historia romántica de Harley e Ivy.
Es, sobre todo, una serie sobre Pamela Isley, su relación con la humanidad y su radical defensa del mundo natural.
Sin embargo, Harley forma parte de la dimensión emocional de Ivy y de su vida.
DC publicó el primer número en junio de 2022 y posteriormente recopiló los seis primeros números en Poison Ivy Vol. 1: The Virtuous Cycle.
Para las lectoras que vienen del cómic mainstream, es una puerta de entrada perfecta al universo queer de DC.
¿Y qué pasa con el cómic lésbico español?
Una de las cosas más interesantes de esta selección es comprobar que España también tiene una tradición de cómic lésbico que merece más visibilidad.
Además de Alicia en un mundo real, Isabel Franc ha desarrollado buena parte de su trayectoria literaria alrededor de personajes y comunidades lésbicas.
Su colaboración con Susanna Martín demuestra que la representación gráfica no tiene por qué importar modelos estadounidenses.
También puede contar nuestras propias historias.
Barcelona.
Madrid.
Las amistades.
Los espacios lésbicos.
Las enfermedades.
El activismo.
Las relaciones.
El humor.
Y esa sensación tan reconocible de construir una comunidad cuando todavía no existen demasiados lugares donde sentirse representada.
Del papel al webcómic: la nueva revolución sáfica
Una de las grandes transformaciones de los últimos años ha sido la llegada de los webcómics.
Antes, una autora necesitaba convencer a una editorial para publicar una historia lésbica.
Ahora puede empezar directamente en internet.
Always Human es un ejemplo perfecto: nació como webcómic y posteriormente pasó a convertirse en novela gráfica. WEBTOON registra actualmente decenas de millones de visualizaciones de la serie.
Esta transformación ha tenido consecuencias enormes.
Las autoras pueden experimentar.
Las lectoras pueden encontrar historias que quizá nunca habrían llegado a una librería.
Y las comunidades queer pueden recomendar directamente las obras que les representan.
El resultado es un ecosistema mucho más diverso.
Cómic lésbico, cómic sáfico y cómic queer: no son exactamente lo mismo
Conviene hacer una pequeña distinción.
Cómic lésbico puede referirse a historias protagonizadas específicamente por mujeres lesbianas.
Cómic sáfico es un concepto más amplio: incluye historias de relaciones o deseo entre mujeres, independientemente de que las protagonistas utilicen etiquetas lésbicas.
Cómic queer es todavía más amplio y puede incluir personajes lesbianas, gays, bisexuales, trans, no binaries, asexuales y otras identidades LGBTQ+.
Por eso, en una guía como esta conviven obras diferentes.
Fun Home es claramente una memoria lésbica.
Bingo Love cuenta una historia de amor entre dos mujeres.
Always Human es una historia romántica sáfica.
Mooncakes es una obra queer con una protagonista femenina y una persona no binaria.
Poison Ivy pertenece al universo superheroico y presenta una relación queer entre dos personajes femeninos.
Todas tienen algo en común, pero no representan exactamente la misma experiencia.
Y esa diversidad es precisamente lo interesante.
13 cómics y novelas gráficas sáficas para empezar
Si quieres guardar una pequeña biblioteca de referencia, esta sería una buena ruta:
Historia y memoria lésbica
1. Unas lesbianas de cuidado — Alison Bechdel
Para conocer la historia del cómic lésbico contemporáneo.
2. Fun Home — Alison Bechdel
Para descubrir el poder autobiográfico de la novela gráfica.
3. Alicia en un mundo real — Isabel Franc y Susanna Martín
Para acercarse al cómic lésbico español.
Romance y relaciones
4. Laura Dean me ha vuelto a dejar — Mariko Tamaki y Rosemary Valero-O’Connell
Para hablar de amor, amistad y relaciones tóxicas.
5. Bingo Love — Tee Franklin, Jenn St-Onge y Joy San
Para descubrir un romance lésbico que atraviesa seis décadas.
6. Sunstone — Stjepan Šejić
Para lectoras adultas interesadas en romance, erotismo y BDSM.
Ciencia ficción y fantasía
7. En un rayo de sol — Tillie Walden
Para viajar por el espacio con una historia de amor como eje.
8. Always Human — Ari North
Para disfrutar de un romance sáfico futurista nacido en internet.
9. Lumberjanes — varias autoras
Para aventura, amistad y romance queer juvenil.
10. Mooncakes — Suzanne Walker y Wendy Xu
Para combinar magia, romance y representación queer.
11. The Girl from the Sea — Molly Knox Ostertag
Para una historia de amor juvenil entre una chica y una criatura fantástica.
Adolescencia y representación
12. Cheer Up!: Love and Pompoms — Crystal Frasier y Val Wise
Para una historia juvenil que combina lesbianismo y representación trans.
Superheroínas queer
13. Poison Ivy — G. Willow Wilson y Marcio Takara
Para entrar en el universo de DC desde una perspectiva queer, ecológica y mucho más oscura.
Viñetas que también cuentan nuestra historia
La historia del cómic sáfico no es únicamente una sucesión de romances.
Es también una historia de visibilidad.
Alison Bechdel convirtió la vida cotidiana de una comunidad lésbica en material cultural.
Isabel Franc y Susanna Martín demostraron que el cómic podía hablar de enfermedad, cuerpo y lesbianismo con humor.
Bingo Love recordó que las historias de amor entre mujeres no terminan cuando una cumple cincuenta, sesenta o setenta años.
Laura Dean habló de relaciones queer que también pueden ser complicadas.
Always Human llevó el romance sáfico a un futuro tecnológico.
On a Sunbeam lo lanzó al espacio.
Lumberjanes lo llevó a un campamento lleno de monstruos.
Y Harley Quinn y Poison Ivy demostraron que incluso dos personajes nacidos dentro del cómic mainstream podían terminar convertidos en una de las parejas queer más reconocibles de la cultura pop.
Quizá esa sea la evolución más interesante.
Durante mucho tiempo, encontrar una mujer lesbiana en una viñeta ya era importante.
Hoy queremos algo más.
Queremos protagonistas.
Queremos heroínas.
Queremos villanas.
Queremos romances.
Queremos historias de amistad.
Queremos mujeres mayores.
Queremos personajes racializados, trans, bisexuales y no binarios.
Queremos fantasía.
Queremos ciencia ficción.
Queremos humor.
Queremos sexo cuando la historia lo requiera.
Y también queremos algo aparentemente mucho más sencillo:
queremos que nuestras vidas puedan ser simplemente historias.
Porque cada nueva viñeta sáfica amplía un poco más el espacio donde podemos reconocernos.
Y algunas de esas historias, como las mejores, no solo se leen.
Se quedan con nosotras.
En LesbiEstupenda celebramos cada historia, cada voz y cada experiencia de la comunidad lésbica y queer. Aquí encontrarás desde películas, series y animes hasta música, literatura y contenido educativo que te hará sentir vista y representada. Explora nuestras categorías principales y descubre todo un mundo de entretenimiento inclusivo, historias auténticas y recursos que empoderan. ¡Conéctate con la comunidad y déjate inspirar!
